通常，一份正常的脚本内容包含镜号、景别、技巧/拍摄方式、角度、时长、画面内容、解说、字幕/配音、音效/音乐、备注。
这种脚本内容一般是导演拍摄时所用的，对于我们平时拍vlog、短视频来说，根本不需要那么复杂。下面，带大家看一下一份vlog、短视频脚本主要包含哪些方面，我们又该如何策划这样的脚本。
定脚本大纲与标题
标题即故事的中心，明确拍摄主题，视频的中心主题故事。这个是至关重要的一步，做一个大体规划/构思，这样拍摄时可以减少时间的浪费。
短视频脚本万能模板：
拍摄分镜头
根据大纲写分镜头本子，即把在这个场景内所有的镜头，按照剧情的发展顺序，罗列在这个表格里，这样能有效避免重复镜头，也便于后期剪辑时因素材太多而不知如何挑选。
镜号
按故事发展整个拍摄需要哪些镜头，进行编号。
这里一定一定要边上序号！一个序号代表一个镜头，一个镜头代表一个画面内容，这样也不容易遗漏镜头。
拍摄地点
我们所发生故事的位置哪儿，标注好。
景别
景别属于拍摄技巧，大家需要记得，vlog、短视频景别多变，具体常用的景别有以下几种：
▌远景
视线距离最远，空间范围最大的景别，人物在画面中只占很小位置，例如航拍，便于人物抒发某种情绪，或表达周围环境。
▌全景
拍摄人物全身动作或较小场景全貌的画面，在全景中可以看清人物动作和所处的环境。强调物与物之间、人和环境之间关系。
▌中景
也叫“七分像”，指拍摄人物小腿以上部分的镜头。叙事功能强，既能展现环境，又比全景更专注于人物。
▌近景
指拍摄胸部以上的画面，有时也用于表现静物的某一局部。利用人物面部表情与肢体语言，传达内心世界。
▌特写
指摄像机在很近距离拍摄对象。通常以人肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。展现物体或在偏文艺的画面中做转场，以用于制造悬念。
▌微距
非常非常非常近的距离。可以用此突出人物或事件的转变，但使用情况较少。
构图角度
即拍摄时候的视角方位。
▌平拍
是最基本的拍摄角度，客观表达内容，镜头与拍摄对象处于同一水平上。
▌仰拍
从低角度仰视拍摄，镜头处于视平线以下，由下向上拍摄，可以使对象更加高大或占据主导地位，展示丰富场景，增强立体感。
▌俯拍
从高往下面拍摄，让被拍对象/景物显得更加“娇小”，表达强烈的感情色彩，简化背景。
▌侧拍
指拍摄物体的侧面呈现，有助于表现方向性，变换丰富，多用于交流、对话等情况。
画面内容
我们在构思的时候，对每一个想拍摄的画面都要尽可能详细的描述下来，并且最好脑海里有画面感，也留有一定的发展空间，保证拍摄时条理分明，画面清晰，细节明确。
文案解说
通俗一点，就是演员的台词内容。
字幕
字幕就是除了画外音字幕以外的，画面注释。
音乐/音效/时长
最好提前想好bgm，写清楚所呈现在配音、音效、音乐。建议大家一定要分开来写，这样会更加清晰明了。
后期剪辑
▌粗剪
把vlog、短视频全部有关的素材，拖进剪辑软件，大体看一遍所有的素材，删掉那些关联不大的镜头，顺便整理好顺序。
注意：如果拍摄的素材较多的话，建议按照时间/地点/人物进行文件分类~
说不定以后缺素材会有用到的时候呢！
▌精剪
进行一些精细的调整。音乐找合适的！与主题匹配的
▌调色
这里不需要花太多的时间去进行调色。
着重将拍摄时，因为灯光、光线问题所造成的颜色偏差问题
修改基本的滤镜、曝光、白平衡就好啦。
总结：
明确主题，这是脚本撰写第一步，也是最关键的一步。
搭建框架，理清内容主次及顺序
填充模板，落实、精细到每一镜头
反复检查、修改，最后敲定。
要想在短短的十几秒甚至是几分钟内呈现出情节的完整性以及品牌的特性，需要我们在每一个细节上精雕细琢，不浪费任何一个镜头。
